Hopper e i contemporanei in mostra

Strade deserte, paesaggi raggelati, edifici stranamente vuoti, figure solitarie, paesaggi urbani dalle sfumature sottilmente angoscianti, illuminati da una luce crepuscolare. Sono questi i soggetti immortalati dal più grande e amato artista americano.

Tutta l’arte moderna americana all’inizio del XX secolo è infatti associata, soprattutto in Europa, a un unico artista: Edward Hopper. Le sue opere sono talmente iconiche da aver avessero lasciato una sorta di imprinting culturale nel nostro immaginario artistico: sono proprio i dipinti di Hopper a definire nella nostra mente l’immagine degli Stati Uniti.

La mostra “Modern Life. Edward Hopper and His Time”, in programma presso la Kunsthal di Rotterdam dal 26 settembre 2009 al 17 gennaio 2010, presenta otto capolavori dell’artista americano, insieme a oltre novanta opere del Whitney Museum di New York.

Per la prima volta in assoluto, le opere di Hopper sono esposte nel contesto della loro epoca, insieme a lavori di famosi artisti come Georgia O’Keeffe, Charles Sheeler, Man Ray, Lyonel Feininger, Grant Wood e Alfred Stieglitz.

La rassegna vuole contestualizzare l’operato di Hopper con i vari movimenti che egli incrociò durante la sua carriera: la Ashcan School, l’avanguardia del Whitney Studio Club, la Gallery 291 di Alfred Stieglitz, i lavori futuristi dei pittori dell’Era della macchina (Machine Age painters) che si richiamavano ai paesaggi industriali e urbani.

In attesa che apra la grande mostra monografica di Milano, la rassegna olandese è un’occasione unica per gli appassionati del pittore americano.